2023设计马拉松完美收官！VR彩票

　　VR彩票VR彩票VR彩票2023年设计马拉松主题是“先进的设计业务”。在AIGC时代成为设计业务领导者，最重要的能⼒有两项：只有深⼊了解客户需求和市场趋势，提升业务思维视⻆，才能把握⾏业机遇，提供更优质的服务；加强设计能⼒、管控设计全流程、探索新的设计表达⽅式，不断提升效率，满⾜客户不断变化的需求，从⽽成为AIGC时代的设计业务领导者。

　　今年工作坊集结了46个国家或地区的208所高校，共有报名学员700余人、导师56人，产出91个具有商业价值的设计方案。今年工作坊课题聚焦全球重大发展议题和联合国可持续发展目标，尤以15分钟生活圈、一带一路、艺术乡建、银发设计等课题的社会意义和价值为工作重点。其中，15分钟生活圈设计旨在提高城市居民的生活质量，将生活圈缩小到15分钟出行范围内，为人们提供更加便利、高效的城市生活；一带一路服务设计旨在为沿线国家和地区提供更好的服务体验；艺术乡建设计旨在振兴乡村文化和经济发展，为农村地区带来更多的文化和艺术氛围；银发设计旨在研究老年人生活，为老年人提供更加贴心、舒适的居家生活方式。此外，本次工作坊课题和北京中轴线文化遗产传承与创新大赛时尚板块合作，开启一场基于文化遗产与时尚潮流的双向对话，为北京中轴线申遗的服装、服饰品牌设计植入古老文明精髓，彰显传统与现代、物质与精神等核心元素之间的有机融合。

　　工作坊开始前的线上直播间也备受关注，邀请到16位北京服装学院校友分享他们在设计教育、就业创业、学习深造、职场伦理等方面的经验，并为观众解答疑惑，形成60000余人次的总观看量与社会影响力。

　　9月16日，北京设计周期间，第八届设计马拉松开幕式在北京服装学院圆满举办。开幕式由设计马拉松发起人、北京服装学院艺术设计学院丁肇辰教授主持。北京设计学会创始人宋慰祖、北京服装学院院长贾荣林分别以视频形式，向此次设计马拉松的开幕表示祝贺。北京服装学院委副书记倪赛力发表致辞，感谢组织者为未来设计教育发展贡献力量。中国社会科学院文化研究中心前副主任张晓明祝愿学员们能够在本次具有创造性、实践性和协作性的国际设计师共创环境中，完成优秀作品。工作坊导师代表Hanny Wijaya、学员代表王家轩分别发言。开幕式还通过线上方式进行了直播，全球选手在线观看。

　　今年线上导师圆桌邀请了设计行业前辈，他们分享在设计教育、就业创业、学习深造以及职场伦理方面的宝贵经验。通过深入讨论科研、创业和就业三个不同方向，希望能够帮助广大观众更好地了解不同的设计人生路径，并找到适合自己的人生规划。

　　自2016年开始至今，设计马拉松已集结十多个国家百所高校共同参与，超过千名青年设计学员积极参与。工作坊平台为各类文化、艺术等相关项目的实践与共建提供了有力推动，促进了产业与学术之间的共赢，同时为企业和机构解决了棘手的设计问题。设计马拉松有着非常特殊的属性。首先，拥有较长的时间安排和更高的工作要求，确保学员们能产出更完整的成果；此外，具有明确竞赛性质，招生初期进行筛选，确保组内学员之间的专业能力较为平均；最后，工作坊的导师和学员来自国内外不同院校，这种跨文化语境让他们能够相互认识，共同探索新技能，并融入国际化学习环境，为学员们带来独特的学习体验。

　　今年工作坊产出涵盖了多达20种不同产出类型，其中包含：音乐可视化设计、定格动画设计、战略设计、服装与服饰设计、数字时尚产品、环境设计、服务设计等。下面让我们看看进入路演的优秀作品。

　　北京服装学院时尚中轴线导师团队赋能深圳眼镜设计大赛，与龙岗眼镜设计师李照教与许江涛老师共同合作助力北京中轴线申遗。

　　眼镜，过去为皇帝的看服务，现在为人民的看服务。当眼镜成为胸针，便可以成为身份象征的勋章，是皇权、是风尚、是研究者还是创造者，它们都顺延着中轴线展开，穿越时间感受围绕着中轴线独属于他们的故事。课题有四副眼镜设计，其中《匠人的勋章》利用工匠们手中的工具制造了一副全新的眼镜，与清朝宫廷的眼镜相配合焕发出新的生命；《蝶镜视界》提取清代上流社会流行的纹样，将蝴蝶纹符号化，弱化眼镜佩戴功能突出配饰功能；《同窗》选择故宫日晷以及古代窗棂纹样作为主要元素，强化了眼镜的文化内涵和实用性；《云螭明镜》则通过强化明镜概念，表达人们对事物清明、追求真理的向往。

　　鲁迅美术学院中英数字媒体（数字媒体）艺术学院与设计马拉松以“艺术村长”服务设计助力乡村振兴为切入点的深度合作。

　　课题以大连市金州区城山子村为主体，城山子村拥有独特的鲸尾形状的岛屿和喀斯特地貌，用礁石为主要视觉元素融合海洋与自然打造深蓝艺术节，艺术节将艺术与环保、乡村振兴紧密交融，是自然和艺术的盛大展示，也是鼓励行动、共同守护珍贵自然资源的平台。艺术节搭建多样的艺术形式，通过艺术村长（人才）规划和共同创作设计艺术活动、作品、参与搭建艺术赋能的平台，营造海岸艺术社区。解决原有村落的知名度低与经济效益低的情况。通过人才赋能、艺术介入、发掘在地资源形成人才与关注度回流和形成特色产业。

　　通过深蓝艺术节，展示艺术的力量，发掘每个人在推动乡村振兴和可持续发展中的重要作用。

　　导师所属院校：北京航空航天大学、清华大学未来实验室、北京邮电大学、北京工业大学、北京印刷学院

　　为老年人设计的桌面智能钢琴产品，旨在满足老年人学习乐器的需求和与晚辈交流的愿望。产品融合了实体钢琴和远程APP，提供了钢琴技能训练、代际互动和情绪磁带三个核心功能。老年人可以通过钢琴实体的灯光指示和屏幕简谱学习乐谱，而晚辈则可以通过APP接收老人的练习情况并提供情感互动反馈，同时选择想听的音乐传输到老人的乐器上或通过APP虚拟钢琴与老人进行合奏。希望这个产品可以为老年人和晚辈之间建立一种新的交流方式，以乐器为媒介，创造独特的家庭记忆。

　　此作品讲述了黄山宏村阿菊的故事。阿菊在结婚以后遭遇了强盗洗劫，她带领其他妇女与强盗抗争，并最终打败了他们。作品采用了皮影戏的方式展现，具有戏剧性和徽派风格的独特魅力。通过数字化传承非遗的方式，拉近了非遗与当代群众之间的距离，让人们可以深刻感受到徽州女性的抗争精神和女性独立的风貌。

　　“快来看看我”是一项儿童友好街道在地性设计，以南京梅园新村历史文化街区为背景，旨在解决该区域存在的大量儿童交通出行问题。该区域是南京民国时期居住区的典型代表，包含5条历史街巷和三所中小学。项目结合了景观环境、视觉表现和数字媒体等技术，针对问题进行更新改造。通过多功能模块盒子实现吸引儿童注意、引导儿童在人行道上行走，并实时传输儿童行径路线，从而实现线上与线下的同步儿童安全。

　　该项目以《爱丽丝梦游仙境》为基调，结合《食物本草》知识科普设计，带领用户进入时尚的食物本草奇境，探索巨大的植物、了解食材功效，并收集珍稀的食材拟物单品(NFT数字藏品)。该项目将时尚和传统食物文化融合，让用户亲身体验草本奇境的魅力，共享时尚创意，与社区互动。同时，通过数字和虚拟媒介，传播中国传统食疗文化，实现知识可视化、交互与传播、设计与创新等方面，让《食物本草》知识得以传承，并让更多人了解食疗与生活之间的紧密联系。

　　学员所属院校：华中师范大学、清华大学、四川大学、新南威尔士大学、中央美术学院

　　以“爱（LOVE）”为IP，为汶川打造了一个艺术疗愈服务设计系统，名为“咂一口”艺站。该站点面向当地边缘群体、退休老年群体和需要艺术疗愈的游客群体开放。希望参与项目的人能感受到爱的传递，并通过该站点联通都市生活，激活在地力量，持续参与并获得价值，达成真正可持续的双向疗愈模型。“LOVE”为IP核心，以几何图形的轮廓组成，选用了羌绣中的代表色设计了单色、渐变与融合的色彩。Logo外形为羌族图腾---羊，使用了温馨可爱的年轻化的视觉，羊的身体同时也是云纹，代表了吉祥与平安。整个Logo外观插着kadi的酒杯，也能找到代表IP核心爱（LOVE）的形状。

　　展览生态气候潮汐 珊瑚乐章 通过引导观众改变与珊瑚的距离，引发对珊瑚形态恢复的思考，对保持与珊瑚距离的意识，以及对“人与自然”的思考。 整个展览设计的目标是唤起观众对气候变化、生态保护和珊瑚礁的重要性的认识，激发采取行动的决心，引发观众对缓解气候问题、保持适当距离以及如何保持适当距离的思考。

　　学员所属院校：北京服装学院、广州美术学院、南京艺术学院、上海应用技术大学、云南大学

　　本设计为一带一路碳水文化快闪体验店，聚焦于各个地区的碳水食物差异性和故事性。体验内容包括：1. 品味差异性：盲盒形式尝试不同地域的碳水食物，并了解其背后的故事；2. 参与式制作面包：亲手搭配组成全新“面包”，并有机会售卖；3. 以点带面探索当地文化：通过快闪店解锁当地面包Citywalk地图。这样的体验可以传播碳水文化、建立共同爱好的社群，并从独特视角认识一带一路上的城市。

　　学员所属院校：北京服装学院、东北林业大学、韩国国民大学、韩国全南大学、武汉科技大学、中原大学

　　中国2022年洪灾受影响人数3385.3万。考虑如何在危机救援中使用可持续材料，本次设计的“公交站座椅”采用可持续材料制成，兼顾环保和可持续性。座椅形态改变，成为能够浮在水面上的临时救生筏，帮助洪灾中被困居民保护自己并等待专业救援，减少伤亡人数。座椅内设扶手供孩童抓握，同时提供椅背固定带确保使用者安全。座椅底部有锚链，可固定在地面，避免洪水冲力移动救生筏。此座椅不仅在洪灾时可用作临时救生筏，灾后还可恢复原状，持续为市民提供便利。是一种实用而人性化的多功能城市公共设施。

　　学员所属院校：北京服装学院、景德镇陶瓷大学、南京艺术学院、四川大学、英国利兹大学

　　导师所属院校：葡萄牙马托西纽什艺术与设计学院、英国新白金汉郡大学、英国米德塞克斯大学、美国普渡大学

　　Knowledge and Bread活动的设计旨在营造一个让参与者可以放松自在地享受时光的集市环境。通过使用柔和的色彩、富有创意的标志设计、独特而舒适的布置与装饰，以及一致的物料设计，希望能够营造出一个愉悦而难忘的体验，让参与者在武昌粮道街度过美好的时光。

　　“大家各自发挥所长共同合作完成课题。非常感恩各位老师和组员的付出。也感谢设计马拉松组委会提供这个广阔的平台让世界各地热爱设计的同学一同交流。”

　　“我连续参加三届活动，带给我的不仅是多维度的专业知识和设计创作体验，更是培养团队精神和建立人际关系的好机会！希望未来还有机会再次合作！”

　　“很荣幸参与设计马拉松，和来自不同院校的同学一块讨论与创作。谢谢荷红老师的指导与鼓励，让同学们都能开心顺利的合作。真心感谢设计马拉松带给我的一切！”

　　“在高原老师、马官正老师和蔡智勇老师的带领下，让我感受到设计工作坊的魅力。这段经历十分宝贵，让我收获满满！”

　　“这次设计马拉松给我带来非常多的收获和惊喜，感谢汪晓春老师的指导。从一开始对课题的摸索，再到最后得出合理方案，这一过程让我印象深刻。”

　　“感谢各位优秀导师们的宝贵的设计经验和方法。从前期调研到最终产出，在短时间内挑战自己的能力上限，是一次非常棒的比赛体验！跑道已铺好，设计路上见！”

　　“设计马拉松有别于日常教学，注重短时间内的产出，对学生的沟通和协作能力提出较高的要求，老师学科背景和学生背景都很多元和交叉，赋予设计产出很多可能性。期望设计马拉松一年比一年有影响力。”

　　“服务设计思维作为一种整体性的创新策略，不仅可以赋能文旅内容等非物质层面的体验创新，也能改善和提升品牌、空间、产品等物质层面的触点创新。“一带一路”主题的切入，在“地域文化”的基础上，更多思考“多元融合”“高质量发展”和“人类命运共同体”等话题。”

　　“设计马拉松，一项创新和有趣的任务，一次超越自我的设计之旅，一起奔跑、思考、碰撞、协作，创造属于自己的经验和故事。”

　　“设计马拉松是对设计教学活动的一个探索，是有热情的老师和同学们互相启发、共同实践、共同成长的一个盛会。期待明年的马拉松！”

　　“设计马拉松在短短两周内信息的交流和思维的碰撞极大程度的激发了学员的创作热情，让不同领域的学生可以体验到全新的设计逻辑，提升设计素养。”

　　“设计马拉松为师生们提供了多元化的学习与交流的平台，共同探索，不断挖掘新生的设计力量，碰撞出多彩的火花。每一届都值得期待！”

　　“马拉松是一次对于跑者毅力和耐力的修行。跑者不仅是参与的学生，也是参与的老师、活动的组织者、志愿者。只有大家共同的努力，才能一起创造美好且难忘的经验！”

　　“设计马拉松拓宽了同学们的视野，也更好地打开了同学们在创作中的格局与担当。回顾同学们一次次地完善作品的细节，相信这段经历将为后续学习提供很好的帮助。”

　　“设计马拉松开启了学生与社会的快速联动，大家体会到团队协作和文化创意的过程中真实存在的矛盾关系。在这个过程中，大家互相学习、协同、跨界、成长。相信这是一次令人难忘的经历。”

　　“此次设计马拉松为国内外的优秀师生搭建了艺术交流的桥梁，青年设计学员们在过程中挖掘自己的潜力和创新点，共同探索新技能，不断进步并产出更好的作品。”

　　“参赛者们在有限的时间内提出独特而创新的设计概念。设计马拉松特别注重参赛作品的可行性和实用性。一个出色的设计不仅要具有美学上的吸引力，还要考虑到功能性和用户体验。”